{"id":1510,"date":"2015-12-01T20:25:46","date_gmt":"2015-12-01T20:25:46","guid":{"rendered":"https:\/\/archee.uqam.ca\/?p=1510"},"modified":"2022-11-18T20:26:04","modified_gmt":"2022-11-18T20:26:04","slug":"decembre-2015-la-sombra-del-viento-ecoute-et-architecture-spectrales-dans-le-cinema-augmente-demmanuel-sevigny","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/archee.uqam.ca\/decembre-2015-la-sombra-del-viento-ecoute-et-architecture-spectrales-dans-le-cinema-augmente-demmanuel-sevigny\/","title":{"rendered":"D\u00e9cembre 2015 &#8211; La sombra del viento\u00a0: \u00c9coute et architecture spectrales dans le cin\u00e9ma augment\u00e9 d\u2019Emmanuel S\u00e9vigny"},"content":{"rendered":"\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Fa\u00e7ade\u00a0:\u00a0de l\u2019intercorpor\u00e9it\u00e9 du th\u00e9\u00e2tre urbain<\/h2>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"900\" height=\"361\" src=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g1.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-1511\" srcset=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g1.jpeg 900w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g1-300x120.jpeg 300w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g1-768x308.jpeg 768w\" sizes=\"(max-width: 900px) 100vw, 900px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Le th\u00e9\u00e2tre de<strong>\u00a0<\/strong>l\u2019Amadeo Rold\u00e1n en plein jour<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Dans son aspiration \u00e0 rendre sensible et \u00e9pidermique la profondeur de pr\u00e9sence de La Havane, soit, non pas seulement ses art\u00e8res, ses places, son histoire et son exaltante effervescence, mais les int\u00e9riorit\u00e9s qui en font un \u00ab\u00a0monde de vie\u00a0\u00bb kal\u00e9idoscopique et stratifi\u00e9,\u00a0Emmanuel S\u00e9vigny\u00a0a puis\u00e9 dans les r\u00e9cits et les paroles des citadins la mati\u00e8re premi\u00e8re de son sc\u00e9nario lumineux. De ces derniers, ce sont les r\u00eaves, la m\u00e9moire et le quotidien qui, \u00e0 l\u2019occasion de la onzi\u00e8me \u00e9dition de\u00a0la biennale de la Havane, s\u2019\u00e9clairent dans les chatoiements et faisceaux d\u2019une fa\u00e7ade abyssale, anim\u00e9e par l\u2019envers du d\u00e9cor de la cit\u00e9 et de ses rues\u00a0: cet espace bien plus grand et plus vertigineux, allant toujours s\u2019accroissant, que constitue son exp\u00e9rience plurielle \u00e0 travers le temps. Si ses dimensions sont monumentales, cette \u0153uvre immense s\u2019appuie et est port\u00e9e en son fondement par des mots d\u2019hommes qui en ont la mesure, mais jusqu\u2019en cette facult\u00e9 qu\u2019ils ont de traduire l\u2019<em>hybris<\/em>, d\u2019\u00e9v\u00e9nements tragiques, de r\u00eave contre nature, ou d\u2019exprimer les fantasmes les plus extravagants, les obsessions et les angoisses les plus pr\u00e9gnants, les plus d\u00e9sordonn\u00e9s. Ainsi, \u00e0 la faveur des moyens techniques que se donne le cin\u00e9ma de r\u00e9alit\u00e9 augment\u00e9e qui superpose, en temps r\u00e9el, une projection sur les surfaces concr\u00e8tes de la perception au monde, le mur principal et les pi\u00e8ces de l\u2019Amadeo Rold\u00e1n sont-ils les lieux d\u2019\u00e9vocation d\u2019une inondation de la ville (couramment submerg\u00e9e par les mar\u00e9es) ou de l\u2019incendie qui ravagea le th\u00e9\u00e2tre en 1977, \u00e0 partir des t\u00e9moignages recueillis par l\u2019artiste dans les environs du site o\u00f9 l\u2019\u0153uvre prend vie, avec le pouvoir de fascination et de stup\u00e9faction admirative de ce qui prend feu.<\/p>\n\n\n\n<p>La projection est \u00e9galement marqu\u00e9e par les histoires plus banales des Cubains rencontr\u00e9s et elle relate visuellement les souvenirs d\u2019un d\u00e9m\u00e9nagement pr\u00e9cipit\u00e9 afin d\u2019\u00e9chapper \u00e0 une catastrophe, ou le quotidien d\u2019un r\u00e9parateur de ventilateurs qui prit \u00e0 c\u0153ur d\u2019informer quelques \u00e9trangers sur l\u2019importance et les d\u00e9tails primordiaux de son m\u00e9tier sur l\u2019\u00eele.\u00a0<em>La sombra del viento<\/em>\u00a0prend, de ce fait, une dimension plus qu\u2019intersubjective\u00a0: elle \u00e9claire une intercorpor\u00e9it\u00e9 du vivant. D\u2019abord et de mani\u00e8re relativement \u00e9vidente parce qu\u2019elle s\u2019inscrit sur un \u00e9difice connu et fr\u00e9quent\u00e9 du patrimoine, o\u00f9 les hommes se retrouvent autour des arts de la sc\u00e8ne depuis plusieurs g\u00e9n\u00e9rations. Ensuite et surtout parce que le th\u00e9\u00e2tre ext\u00e9rieur de la fa\u00e7ade accueille et allie, dans ses balayages et ses miroitements sombres et lumineux, les spatiotemporalit\u00e9s r\u00e9f\u00e9rant aux corps vivants et au monde v\u00e9cu des hommes, en les tissant dans l\u2019horizon de la cit\u00e9 ou de la\u00a0<em>polis<\/em>. Le processus de la projection filmique permet ici, par sa dimensionnalit\u00e9 existentielle et les pr\u00e9misses des choix narratifs, d\u2019affirmer la coexistence charnelle des spectateurs et des acteurs (qui peuvent d\u2019ailleurs \u00eatre en partie les m\u00eames), \u00e0 travers le chevauchement des trames narratives converties en sons et en images\u00a0par les facult\u00e9s imaginatives de l\u2019artiste. Car : \u00ab\u00a0Si l\u2019exp\u00e9rience du temps et celle de l\u2019espace sont indissociables pour nous, c\u2019est aussi qu\u2019elles sont l\u2019une et l\u2019autre v\u00e9cues au foyer d\u2019un corps situ\u00e9, \u00e0 partir duquel s\u2019ouvrent les perspectives spatio-temporelles\u00a0: \u00ab\u00a0je ne suis pas dans l\u2019espace et dans le temps\u00a0; je suis \u00e0 l\u2019espace et au temps, mon\u00a0<em>corps\u00a0<\/em>s\u2019applique \u00e0 eux et les embrasse\u00a0\u00bb.\u00a0\u00bb (Merleau-Ponty, 1945, p. 164)\u00a0Autrement dit, la conversion et le tissage des r\u00e9cits des Havanais op\u00e9r\u00e9s par l\u2019interpr\u00e9tation cr\u00e9atrice de l\u2019\u0153uvre se pr\u00e9sentent comme ces \u00ab\u00a0perspectives spatio-temporelles\u00a0\u00bb ouvertes \u00e0 l\u2019or\u00e9e de leurs corps de temps et d\u2019espace et ils actualisent ainsi un vivre ensemble incarn\u00e9 \u00e0 mi-chemin entre l\u2019espace commun du b\u00e2timent et la mati\u00e8re cin\u00e9matographique qui lui est superpos\u00e9e. De la m\u00eame mani\u00e8re, aux spectateurs observant,\u00a0<em>in situ<\/em>, ce th\u00e9\u00e2tre d\u2019outre-monde fait de la fibre de leur existence, s\u2019ouvrent les horizons des corps de temps et d\u2019espace des Havanais, qui constituent des perspectives et le sens de ce carrefour de pr\u00e9sence.\u00a0<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"900\" height=\"506\" src=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g2.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-1512\" srcset=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g2.jpeg 900w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g2-300x169.jpeg 300w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g2-768x432.jpeg 768w\" sizes=\"(max-width: 900px) 100vw, 900px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Les corps des Cubains narrant leurs r\u00e9cits \u00e9taient film\u00e9s et d\u00e9terminaient les fantasmagories de la fa\u00e7ade<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Cette intercorpor\u00e9it\u00e9 du th\u00e9\u00e2tre de S\u00e9vigny, qui n\u2019est autre que la sc\u00e8ne par o\u00f9 l\u2019artiste introduit et exprime son propre corps dans la ville \u00e9trang\u00e8re et fascinante, transpara\u00eet de mani\u00e8re plus \u00e9vidente si on consid\u00e8re que les silhouettes qui gravitent, surgissent et parlent dans les pi\u00e8ces et sur les parois de la construction sont celles des hommes et des femmes qu\u2019il a rencontr\u00e9s, \u00e9cout\u00e9s et film\u00e9s, souvent dans leurs propres demeures. Cette fantasmagorie plastique, qui rappelle \u00e0 plusieurs \u00e9gards l\u2019univers singulier (<em>idios kosmos<\/em>) du r\u00eave surr\u00e9aliste, r\u00e9v\u00e8le donc en r\u00e9alit\u00e9, sous une apparente surface solipsiste caress\u00e9e par les ombres et les apparitions, dans la profondeur d\u00e9voil\u00e9e de la fa\u00e7ade, un travail nourri par une \u00e9thique de la communaut\u00e9, qui convoque et fait surgir un monde partag\u00e9 (<em>idios koinos<\/em>) et qui trouve son expression dans l\u2019affirmation la plus profonde de son\u00a0<em>com-para\u00eetre<\/em>. Le terme esth\u00e9tique de \u00ab\u00a0r\u00e9alit\u00e9 augment\u00e9\u00a0\u00bb prend ainsi tout son sens dans la r\u00e9v\u00e9lation des horizons int\u00e9rieurs, d\u2019ordinaire occult\u00e9s de la pr\u00e9sence et dans le renversement orphique de leur imperceptibilit\u00e9 en perceptions.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"900\" height=\"846\" src=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g3.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-1513\" srcset=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g3.jpeg 900w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g3-300x282.jpeg 300w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g3-768x722.jpeg 768w\" sizes=\"(max-width: 900px) 100vw, 900px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">composition d\u2019horizons, l\u2019\u0153uvre se d\u00e9ployait tel un carrefour de pr\u00e9sence<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Un miroir de l&rsquo;\u00e9tranget\u00e9 de l&rsquo;homme et de l&rsquo;\u00e9trange devenir de l&rsquo;\u00eatre<\/h2>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed aligncenter is-type-video is-provider-vimeo wp-block-embed-vimeo wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"LA SOMBRA DEL VIENTO by\/de Emmanuel S&amp;eacute;vigny - Making OF + SHOW\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/55780316?h=9c3044d967&amp;dnt=1&amp;app_id=122963\" width=\"500\" height=\"281\" frameborder=\"0\" allow=\"autoplay; fullscreen; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><figcaption class=\"wp-element-caption\">La sombra del viento<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Ce dispositif de rencontre est ce qui donne \u00e0 l\u2019\u0153uvre un sens existentiel, qui exc\u00e8de la somme des anecdotes et des souvenirs et lui conf\u00e8re la valeur d\u2019un \u00e9v\u00e9nement.\u00a0<em>La sombra del viento\u00a0<\/em>n\u2019est donc pas une \u0153uvre documentaire qui pr\u00e9serverait de la dispersion ou de la dissolution une m\u00e9moire fig\u00e9e et \u00e9ph\u00e9m\u00e8re. La fa\u00e7ade, les reliefs et les pilastres de l\u2019Amadeo Rold\u00e1n sont un v\u00e9ritable creuset o\u00f9 s\u2019accomplit, au sens alchimique du terme, la transmutation des traces en un univers myst\u00e9rieux, merveilleux et inqui\u00e9tant, o\u00f9 l\u2019auditeur est confront\u00e9 \u00e0 l\u2019alt\u00e9rit\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 sa propre \u00e9tranget\u00e9, ainsi qu\u2019\u00e0 l\u2019inconnu de son devenir et de sa fin. L\u2019imaginaire de l\u2019artiste s\u2019unit ici \u00e0 celle du po\u00e8te pour mener l\u2019exploration de quelques \u00e9nigmes primordiales. Car les discours des Cubains ne rel\u00e8vent pas strictement de l\u2019anamn\u00e8se\u00a0: ils comptent en effet des po\u00e8mes entendus lors de lectures ou transmis par les habitants que S\u00e9vigny a pris soin de consigner et d\u2019int\u00e9grer \u00e0 l\u2019\u0153uvre par l\u2019entremise d\u2019une ombre narratrice. De la plume de\u00a0Fina Garc\u00eda Marruz\u00a0(1923-), certains de ces vers m\u00e9taphysiques m\u00e9ditent significativement sur la \u00ab\u00a0cr\u00e9ature \u00e9trange\u00a0\u00bb<sup>1<\/sup>\u00a0qu\u2019est l\u2019\u00eatre humain. Qui plus est, le t\u00e9moignage de cette \u00e9tranget\u00e9 est incarn\u00e9 dans la succession des tableaux visuels par l\u2019ombre d\u2019une entit\u00e9 inconnue, aux yeux myst\u00e9rieusement lumineux, qui ressemble \u00e0 un extraterrestre. Dans le contrepoint des souvenirs prosa\u00efques o\u00f9 sont \u00e9voqu\u00e9s les lieux, les gens et les \u00e9v\u00e9nements autour desquels les Havanais se reconnaissent et forgent leur identit\u00e9 quotidienne et historique s\u2019immisce et cro\u00eet donc le germe d\u2019une alt\u00e9rit\u00e9 radicale, qui voue chaque r\u00e9cit \u00e0 sa diff\u00e9rence, chaque \u00eatre au plus lointain. Car plus qu\u2019un simple \u00e9l\u00e9ment exotique ou fantaisiste annex\u00e9 aux \u00ab\u00a0portraits\u00a0\u00bb pour en rehausser la banalit\u00e9, l\u2019\u00e9tranget\u00e9 de la cr\u00e9ature symbolise une alt\u00e9ration transformatrice \u00e9rig\u00e9e en principe constructif de l\u2019\u0153uvre. Celle-ci prend plusieurs dimensions qu\u2019il convient de mettre en perspective pour comprendre en quoi\u00a0<em>La sombra del viento\u00a0<\/em>est une \u0153uvre qui emporte et d\u00e9porte tout sur son passage.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"900\" height=\"600\" src=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g4.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-1514\" srcset=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g4.jpeg 900w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g4-300x200.jpeg 300w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g4-768x512.jpeg 768w\" sizes=\"(max-width: 900px) 100vw, 900px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Au c\u0153ur de devenirs, chacun \u00e9tait convi\u00e9 \u00e0 sa diff\u00e9rence et \u00e0 sa propre \u00e9tranget\u00e9<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>En premier lieu, la figure extraterrestre me semble r\u00e9sister \u00e0 toute tentation de fixer l\u2019identit\u00e9 d\u2019une population insulaire dont le mode de vie peut sembler fig\u00e9 depuis des d\u00e9cennies par les contraintes \u00e9conomiques ou des politiques rigides. Son inconnu introduit pour ainsi dire un jeu, de l\u2019ind\u00e9termin\u00e9 au sein de toute cristallisation ontologique, si ce n\u2019est qu\u2019il r\u00e9affirme, justement \u00e0 travers la mise en question de l\u2019identit\u00e9, quelque chose du caract\u00e8re fondamentalement baroque du peuple cubain. Il en va certes d\u2019une expression inqui\u00e9tante et inqui\u00e8te, voire anxieuse, d\u2019une ville \u00e9veillant ses morts, son pass\u00e9 et ses trag\u00e9dies, et qui est, dans cet effort de r\u00e9miniscence, mise au-devant de la perspective de sa propre fin, comme ne cesse de le sugg\u00e9rer les d\u00e9tonations et les distorsions lumineuses qui font \u00e9clater le th\u00e9\u00e2tre, soumis \u00e0 la fr\u00e9quence d\u2019une entropie continue. Cependant, cette plong\u00e9e r\u00e9it\u00e9r\u00e9e dans le chaos des catastrophes et cataclysmes met en relief la plasticit\u00e9 du mat\u00e9riau visuel en \u00e9clairant sa mall\u00e9abilit\u00e9 explosive&nbsp;: une force de mutation bien plus que de simple destruction qui entre en coh\u00e9rence avec l\u2019ouverture ontologique de la figure extraterrestre.<\/p>\n\n\n\n<p>En effet, cette alt\u00e9ration m\u00e9tamorphique est intimement li\u00e9e \u00e0 l\u2019\u00e9preuve d\u2019une alt\u00e9rit\u00e9 qui, \u00e0 travers la succession des tableaux\u00a0<em>anamn\u00e9siques<\/em>, est exprim\u00e9e par la pr\u00e9sence, la perception et la coexistence de l\u2019autre, inscrites dans l\u2019horizon commun du lieu partag\u00e9. Le support de la projection audiovisuelle n\u2019est donc pas une surface au sens strict, puisque le dispositif de l\u2019\u0153uvre le manifeste comme une interface dont le sens, polys\u00e9mique et mutable, est d\u00e9termin\u00e9 par la somme des regards, des m\u00e9moires, des percepts et des r\u00eaves intercalaires \u00e9veill\u00e9s ou port\u00e9s par le monument. \u00c0 consid\u00e9rer que le po\u00e8me de Garc\u00eda Marruz se veut une r\u00e9flexion sur la cr\u00e9ation g\u00e9n\u00e9siaque de l\u2019homme,\u00a0<em>La sombra del viento<\/em>\u00a0ne porte donc pas uniquement sur les grands myst\u00e8res de l\u2019origine et de la fin, constitutifs de l\u2019ind\u00e9termination de notre existence, ou de notre\u00a0<em>ek-sistence<\/em>\u00a0comme disent les ph\u00e9nom\u00e9nologues, lorsqu\u2019ils envisagent l\u2019homme comme \u00eatre des lointains, dont le sens de la pr\u00e9sence est d\u00e9termin\u00e9 par le Tout Autre. L\u2019\u0153uvre met surtout en sc\u00e8ne l\u2019\u00e9trang\u00e9it\u00e9 du devenir, qu\u2019il soit celui du sujet ou de l\u2019objet, dans sa confrontation avec des hommes ou des choses, \u00e0 la faveur d\u2019une\u00a0<em>intercorpor\u00e9it\u00e9<\/em>\u00a0qui n\u2019est pas strictement mat\u00e9rielle, mais est le creuset de cette \u00ab\u00a0pens\u00e9e [\u2026] qui advient \u00e0 une chair\u00a0\u00bb, ou \u00e0 un \u00ab\u00a0\u00eatre-au-monde\u00a0\u00bb, une \u00e9tendue, et qui investit l\u2019horizon, pour reprendre deux formules emprunt\u00e9es \u00e0 Merleau-Ponty et \u00e0 Heidegger<sup>2<\/sup>. En d\u2019autres termes, la n\u00e9gativit\u00e9 fugace qu\u2019affirme et illustre\u00a0<em>L\u2019ombre du vent\u00a0<\/em>r\u00e9v\u00e8le la coappartenance du visible et de l\u2019invisible, du perceptible et des imperceptibles, qui voue l\u2019intimit\u00e9 des hommes et le th\u00e9\u00e2tre du monde \u00e0 leur d\u00e9placement, leur \u00e9clatement, une mouvance plurielle dans laquelle cette \u0153uvre explosive puise le moteur de son mouvement, de ses secousses et de ses \u00e9branlements.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"900\" height=\"598\" src=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g5.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-1515\" srcset=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g5.jpeg 900w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g5-300x199.jpeg 300w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g5-768x510.jpeg 768w\" sizes=\"(max-width: 900px) 100vw, 900px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">L\u2019\u0153uvre se d\u00e9ployait comme une composition d\u2019illusions explosives<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Par-del\u00e0 projection et introjection :\u00a0structure d\u2019horizon et profondeurs acousmatiques<\/h2>\n\n\n\n<p>Le g\u00e9nie de&nbsp;<em>L\u2019ombre du vent<\/em>&nbsp;consiste d\u2019abord \u00e0 donner \u00e0 percevoir son surgissement \u00e0 partir d\u2019une indistinction premi\u00e8re qui brouille la fronti\u00e8re entre la fiction et les donn\u00e9es dites objectives de l\u2019av\u00e9r\u00e9&nbsp;: les regards \u00e9vanescents de l\u2019artiste et des Havanais, qu\u2019il s\u2019agit de faire surgir, et le b\u00e2timent qui repose dans son apparente unicit\u00e9, son illusoire invariabilit\u00e9. Les premiers feux parcourant la fa\u00e7ade se confondent ainsi avec les phares des voitures et l\u2019\u0153il inattentif peut ne pas discerner ce subterfuge. Le son du vent se m\u00eale au vent sans qu\u2019on distingue aucun effet de bruitage\u2026 L\u2019ombre d\u2019un marcheur rase le mur. Une trame sonore atmosph\u00e9rique \u00e0 la fois douce et sombre enveloppe ensuite peu \u00e0 peu l\u2019espace&nbsp;; et progressant jusqu\u2019\u00e0 la tourmente, des bourrasques accrues par les volets qui c\u00e8dent, les rideaux qui volent, les pans arrach\u00e9s, les craquements de la charpente emportent, signalent que l\u2019\u0153uvre a commenc\u00e9. Le vent est tout \u00e0 coup visible, puissant, sa force d\u2019ouragan \u00e9pouse les parois, et se temp\u00e8rent enfin. Alors, dans l\u2019accalmie, une lumi\u00e8re aveuglante embrase l\u2019int\u00e9rieur du th\u00e9\u00e2tre, o\u00f9 des ombres, silhouettes humaines pr\u00e9sag\u00e9es, paraissent par les balcons. Dans l\u2019air, les rideaux dansent jusqu\u2019\u00e0 ce qu\u2019un fracas immense rompe la fa\u00e7ade enti\u00e8re, symbole d\u2019un temps qui p\u00e9riclite et fait tout basculer, qu\u2019il soit celui de la dictature de Batista, toujours pr\u00e9sent dans les r\u00e9cits locaux et familiaux, ou bien d\u2019un communisme ch\u00e9tif sur ses immeubles fragiles comme des squelettes poudreux, cassants, que ronge un lent \u00e9tranglement&#8230; Mais on y verra \u00e9galement le signe d\u2019un franchissement de dimensions contraignantes, d\u2019un d\u00e9voilement des lois d\u2019un autre plan, o\u00f9 r\u00e9gnerait l\u2019ordre secret du temps et de l\u2019imaginaire, de ce pass\u00e9 dont la m\u00e9moire au creux des choses d\u00e9note un singulier pouvoir de r\u00e9invention. Et ce plan, ce monde serait imbriqu\u00e9 dans le n\u00f4tre comme le sugg\u00e8re la r\u00e9apparition du mur apr\u00e8s son \u00e9clatement&nbsp;: Amadeo Rold\u00e1n dans l\u2019obscurit\u00e9 et dont seules les grandes lignes de construction \u00e0 pr\u00e9sent s\u2019illuminent, ar\u00eates incandescentes, spectrales, encore br\u00fblantes, dans la trou\u00e9e du passage.<\/p>\n\n\n\n<p>C\u2019est ainsi qu\u2019annonc\u00e9es par l\u2019int\u00e9riorit\u00e9 saillante du th\u00e9\u00e2tre et les torsions et la d\u00e9sint\u00e9gration de son rev\u00eatement, surgissent au fil de tableaux m\u00e9tamorphiques entrecoup\u00e9s de narrations, ces r\u00e9miniscences et fantasmagories des habitants\u00a0qui font la profondeur v\u00e9cue du monument et de la ville. Le tableau initial insinue cette stratification exp\u00e9rientielle de la masse architecturale, expos\u00e9e au chatoiement effr\u00e9n\u00e9 des balayages la course vertigineuse, acc\u00e9l\u00e9r\u00e9e des nuits et des jours. En quelques secondes, il permet de l\u2019\u00e9prouver comme un \u00eatre fragment\u00e9, s\u00e9diment\u00e9, kal\u00e9idoscopique dans le temps. Cette travers\u00e9e nouvelle, temporelle (et pourtant aussi visuelle, \u2014 spatiale \u2014, que le premier franchissement du mur s\u2019inscrivait dans la dur\u00e9e) nous conduit au seuil d\u2019une sc\u00e8ne onirique, quand, paraissant \u00e0 l\u2019\u00e9tage, une silhouette prend voix avec ses yeux flambants, pour relater une mont\u00e9e d\u2019eau, tandis qu\u2019une fine pluie se met \u00e0 tomber, ruisselle, jusqu\u2019\u00e0 tout inonder\u2026 Souvenirs des crues submergeant la jet\u00e9e du\u00a0Malec\u00f3n. Toute cette premi\u00e8re s\u00e9quence, qui perce le mur de la structure pour en approfondir les chambres, et glisse sur les replis du temps, \u00e0 la surimpression d\u2019un contenu intime et tragique de conscience, manifeste la structure d\u2019horizon de tout regard et de la pr\u00e9sence qui, d\u2019une part, \u00e9chelonnent en profondeur les donn\u00e9es de la perception et leurs faces\u00a0<em>appr\u00e9sent\u00e9es<\/em><sup>3<\/sup>, et, d\u2019autre part, les doublent d\u2019une dimension int\u00e9rieure (mn\u00e9sique, psychique, imaginaire) co-constitutive de l\u2019\u00eatre de l\u2019objet ou de l\u2019\u00e9tendue\u00a0:\u00a0<\/p>\n\n\n\n<p>\u00ab des\u00a0<em>horizons\u00a0<\/em>sont \u00e9veill\u00e9s avec tout donn\u00e9 r\u00e9el\u00a0\u00bb. La perception ne se r\u00e9duit pas \u00e0 la somme des impressions sensibles qui affectent le sujet\u00a0; en plus de l\u2019objet qu\u2019elle prend consciemment pour terme de sa vis\u00e9e, elle comporte \u00ab\u00a0un\u00a0<em>arri\u00e8re-fond<\/em>\u00a0sans cesse co-conscient, bien que momentan\u00e9ment hors de l\u2019attention\u00a0\u00bb, elle \u00ab\u00a0ne cesse d\u2019\u00eatre envelopp\u00e9(e)\u00a0\u00bb \u00ab\u00a0par\u00a0<em>un horizon vivant<\/em>\u00a0\u00bb. La pr\u00e9gnance de la structure d\u2019horizon se v\u00e9rifie d\u00e8s le niveau de la perception la plus simple\u00a0: celle d\u2019une chose au repos dans l\u2019espace.\u00a0\u00bb (Collot, 1989, p. 15-16)<\/p>\n\n\n\n<p>D\u2019un point de vue ph\u00e9nom\u00e9nologique attentif \u00e0 l\u2019analyse de l\u2019exp\u00e9rience sensible, le souvenir qui jaillit du sein de l\u2019Amadeo Rold\u00e1n et fait d\u00e9toner ses parois d\u00e9voile ainsi un v\u00e9ritable \u00ab&nbsp;<em>arri\u00e8re-fond<\/em>&nbsp;\u00bb&nbsp;des objets de la \u00ab&nbsp;r\u00e9alit\u00e9&nbsp;\u00bb, dont la prise en compte est essentielle \u00e0 toute approche du r\u00e9el. Dans cette perspective, on comprend mieux que la luminosit\u00e9 des \u00ab&nbsp;ombres&nbsp;\u00bb profil\u00e9es sur le b\u00e2timent peut \u00eatre interpr\u00e9t\u00e9e comme cette n\u00e9gativit\u00e9 d\u2019une int\u00e9riorit\u00e9 (prise en charge par la sensibilit\u00e9 de l\u2019artiste) rendue perceptible sur la face positive et solidaire de son support. Il en va d\u2019une mise au jour de la dimension subjectale, d\u2019ordinaire discr\u00e8te, du th\u00e9\u00e2tre, dont les silhouettes gravitantes du second tableau symbolisent la multiplicit\u00e9 et la pr\u00e9gnance. Rampant telles des araign\u00e9es dans le r\u00e9seau de rayures \u00e9blouissantes qui transforment l\u2019immeuble en une sorte de toile, elles t\u00e9moignent de la survie d\u2019existences enchev\u00eatr\u00e9es, secr\u00e8tes entre les murs&nbsp;: somme des parcelles de vies qui en font les murmures, le poids d\u2019ombres soudain plus tangible, plus pesant que les pierres.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Celles-ci gagnent en limpidit\u00e9, en mall\u00e9abilit\u00e9, acqui\u00e8rent cette transparente l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 de la fibre du r\u00eave. La seconde s\u00e9quence narrative o\u00f9 l\u2019extraterrestre r\u00e9cite&nbsp;<em>Qu\u00e9 extra\u00f1a criatura es \u00e9sta&nbsp;<\/em>co\u00efncide notamment avec l\u2019\u00e9mergence de gargouilles cornues au-dessus des sept fen\u00eatres et, s\u2019\u00e9chappant de leurs bouches anim\u00e9es, une ficelle aux serres, d\u2019oiseaux qui s\u2019envolent \u00e0 l\u2019air libre. Puis par une anamorphose bien connue du r\u00eaveur, des spectres flottent maintenant \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur, dansent en apesanteur. Comme dans l\u2019aggravation de sa tension, leur suspension lac\u00e8re la structure, dont les pans se reforment par la scansion d\u2019une sorte de violente respiration. Ces d\u00e9chirures, qui pulsent, s\u2019accroissent, mais font clignoter la vision d\u2019une construction intacte, de la virginit\u00e9 du mur, qui op\u00e8re une rupture du solipsisme imaginaire, elles r\u00e9duisent l\u2019espace de sa projection en restaurant une plage o\u00f9 elle n\u2019a pas de prise. Tout est comme si, apr\u00e8s le r\u00e9cit de l\u2019inondation et les divers fantasmes \u00e9voquant une continuit\u00e9 de l\u2019imaginaire, l\u2019immeuble se r\u00e9v\u00e9lait pr\u00eat \u00e0 accueillir le regard d\u2019un autre,&nbsp;encore inaccessible&nbsp;: un horizon nouveau qui viendrait&nbsp;<em>inter<\/em>rompre les visions pr\u00e9c\u00e9dentes en complexifiant le \u00ab&nbsp;relief&nbsp;\u00bb s\u00e9miotique de la fa\u00e7ade. En marquant d\u2019une discontinuit\u00e9 l\u2019univers surr\u00e9aliste de l\u2019anamn\u00e8se onirique, le retour au normal introduit ici paradoxalement quelque chose du myst\u00e8re que l\u2019horizon de la perception d\u2019autrui immisce dans le corps des choses, comme en t\u00e9moigne Sartre dans&nbsp;<em>L\u2019\u00eatre et le n\u00e9ant&nbsp;<\/em>:&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>\u00ab Sartre montre comment l\u2019intervention d\u2019autrui dans mon champ perceptif, qui m\u2019arrache \u00e0 l\u2019illusion d\u2019un monde exclusivement mien, se traduit par l\u2019apparition d\u2019une dimension nouvelle des choses\u00a0: leur face cach\u00e9e, sur laquelle un autre regard se pose, se met \u00e0 exister aussi pour moi qui ne la vois pas. Leur toute-pr\u00e9sence se double d\u2019une certaine absence. La pelouse que je croyais avoir tout enti\u00e8re sous les yeux se d\u00e9robe en partie \u00e0 moi, \u00ab\u00a0ce vert tourne vers autrui\u00a0<em>une face qui m\u2019\u00e9chappe<\/em>\u00a0\u00bb. Tout ce que je vois poss\u00e8de d\u00e9sormais un horizon qui n\u2019est accessible qu\u2019\u00e0 autrui\u00a0: \u00ab\u00a0c\u2019est comme\u00a0<em>un arri\u00e8re-fond des choses qui m\u2019\u00e9chappe<\/em>\u00a0par principe et qui leur est conf\u00e9r\u00e9 du dehors\u00a0\u00bb. (Collot, 1989, p. 85-86)<\/p>\n\n\n\n<p>De fait, la troisi\u00e8me narration fait place au discours du r\u00e9parateur de ventilateurs, accompagn\u00e9 au balcon par un spectre qui balaie. Son geste soul\u00e8ve des faisceaux de lumi\u00e8re par-dessus la balustrade, portrait de l\u2019artiste en balayeur remuant, attisant les poussi\u00e8res incandescentes d\u2019un pass\u00e9 raviv\u00e9 errant dans l\u2019air du temps. Un fondu au noir fait alors percevoir les contours du th\u00e9\u00e2tre envelopp\u00e9 par la nuit, qui annon\u00e7ant une autre sc\u00e8ne. Par les fen\u00eatres battantes de l\u2019\u00e9tage, alternativement \u00e9clair\u00e9es et ouvertes, des chandeliers se balancent au son d\u2019un cr\u00e9pitement \u00e9lectrique. Sa tension cro\u00eet jusqu\u2019au fracas d\u2019une vitre et ce grand embrasement qui jadis, comme dans un \u00e9ternel pr\u00e9sent, carbonisa le monument. Lors de la Biennale, ce grand brasier illuminant la nuit havanaise allait mobiliser les pompiers du quartier par sa vraisemblance\u2026 Enfin, l\u2019explosion marquant son paroxysme et sa r\u00e9sorption sous les d\u00e9combres fumants fait apercevoir, au centre d\u2019un tunnel alv\u00e9olaire abyssal creus\u00e9 dans le mur, l\u2019extraterrestre r\u00e9citant, cette foi, un po\u00e8me de\u00a0Jos\u00e9 Lezama Lima\u00a0(1910-1976), intitul\u00e9 \u00ab\u00a0Les fragments de la nuit\u00a0\u00bb, tandis qu\u2019une nu\u00e9e d\u2019oiseaux clairs essaime l\u2019espace<sup>4<\/sup>. Significativement, ce po\u00e8me \u00e9voque dans ses grandes lignes la division et l\u2019unit\u00e9 d\u2019une nuit universelle dont\u00a0<em>L\u2019ombre du vent<\/em>, en prenant pour assise la structure d\u2019horizon de L\u2019Amadeo Rold\u00e1n, me para\u00eet l\u2019exemplaire illustration. Par-del\u00e0 int\u00e9riorit\u00e9 et ext\u00e9riorit\u00e9, singularit\u00e9 et communaut\u00e9, elle renoue, comme nous l\u2019avons montr\u00e9, les diverses \u00e9preuves personnelles du territoire dans l\u2019ouverture d\u2019un lieu partag\u00e9 dont elle souligne et accentue en m\u00eame temps l\u2019\u00e9clatement, la plasticit\u00e9 exp\u00e9rientielle au sens le plus d\u00e9tonant du terme.<\/p>\n\n\n\n<p>Par ailleurs, et pour terminer, on se doit d\u2019attirer l\u2019attention sur la dimension sonore d\u2019une telle\u00a0<em>coek-sistence<\/em>, \u00e9clair\u00e9e par la sortie de l\u2019intimit\u00e9 dans le corps collectif et transhistorique du monde. Cet imp\u00e9ratif est motiv\u00e9 par la fonction traditionnelle de ce th\u00e9\u00e2tre, o\u00f9 sont inscrits les noms des grands compositeurs classiques. Concr\u00e8tement, cette dimension auditive se laisse appr\u00e9hender \u00e0 la fin du second po\u00e8me par la surimpression d\u2019une musique de cordes sur le son du vent, qui donne \u00e0 entendre la profondeur acousmatique de l\u2019univers acoustique (ici la survivance d\u2019un orchestre). Comme cat\u00e9gorie de l\u2019acousmate, d\u00e9fini g\u00e9n\u00e9ralement comme un percept auditif dont on ne voit pas la source, le son entendu au creux d\u2019un autre son par l\u2019\u00e9coute sensible r\u00e9v\u00e8le une profondeur subjective de l\u2019audible ent\u00e9e sur la surface acoustique<sup>5<\/sup>. Ainsi le vent exprim\u00e9 dans cette \u0153uvre tisse-t-il par ces fines irisations et dans ses plus imperceptibles harmoniques, la trame acousmatique o\u00f9 retentit toute une polyphonie de l\u2019\u00e9coute et les r\u00e9miniscences qu\u2019elle fait jaillir. Car les cinq tableaux transitionnels qui structurent l\u2019\u0153uvre en \u00e9voquant les mouvements d\u2019une symphonie se pr\u00e9sentent autant, sinon davantage, comme les facettes d\u2019un prisme sonore, qu\u2019\u00e0 d\u00e9faut d\u2019\u00e9tablir une hi\u00e9rarchie entre les r\u00e9gimes sensoriels, nous rangerons parmi les ombres du vent qui convergent et divergent en formant le spectre de cette architecture v\u00e9cue, de ses pourtours, et l\u2019architectonique du vivant.\u00a0<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"900\" height=\"600\" src=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g6.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-1516\" srcset=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g6.jpeg 900w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g6-300x200.jpeg 300w, https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/g6-768x512.jpeg 768w\" sizes=\"(max-width: 900px) 100vw, 900px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Les lourds meubles flottaient dans une suspension onirique<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Le monde sensible tel que le cin\u00e9ma augment\u00e9 de S\u00e9vigny permet d\u2019en explorer, d\u2019en parcourir les m\u00e9andres, s\u2019envisage comme un carrefour o\u00f9, contre toute pens\u00e9e et tout effort divisant les hommes ou en isolant les individus, s\u2019instaure de la relation, des agencements spatiotemporels d\u2019existence par-del\u00e0 les \u00e9poques et les changements de r\u00e9gime, les horizons, les murs et les fronti\u00e8res de toute nature. Plus que des d\u00e9m\u00e9nagements et des exils occasionn\u00e9s par les bouleversements politiques ou les catastrophes, c\u2019est sans doute de cette propri\u00e9t\u00e9 qu\u2019ont les \u00eatres de s\u2019excentrer et de migrer au creux de l\u2019in-visible et de l\u2019in-audible profondeur de la perception que les figures finales sont le signe. Assis sur les corniches, \u00e9vacuant les meubles suspendus au bout de leurs perches dans un \u00e9trange et l\u00e9ger \u00e9quilibre, ne symbolisent-elles pas un moment de ces migrations qui font les s\u00e9diments (\u00e9)mouvants du sensible, descell\u00e9s par ces sondes lumineuses \u0153uvrant \u00e0 l\u2019arch\u00e9ologie des ombres&nbsp;? Tout porte \u00e0 le croire si on se r\u00e9f\u00e8re au titre d\u2019une seconde \u0153uvre magistrale, projet\u00e9e en 2014 sur les parois du&nbsp;<em>Harbourfront Centre<\/em>&nbsp;\u00e0 Toronto et qui forme un diptyque avec&nbsp;<em>La sombra del viento<\/em>.&nbsp;<em>Suspended Time<\/em>&nbsp;(<em>Temps suspendu<\/em>) se compose en effet de ces gravitations de trajectoires et de fragments des horizons du pass\u00e9, du pr\u00e9sent du futur&nbsp;et du r\u00eave qui entra\u00eenent la m\u00e9tamorphose (la m\u00e9taphorisation, donc le transport) d\u2019une ossature contemporaine, dans un all\u00e8gement de sa froide massivit\u00e9, la mise en mouvement de sa compacit\u00e9, le creusement perspectif, spatial et temporel, de son impersonnelle opacit\u00e9, de sa vie raviv\u00e9e, de sa vie affirm\u00e9e. Ainsi le travail d\u2019Emmanuel S\u00e9vigny r\u00e9fl\u00e9chit-il, avec constante et profondeur l\u2019une des questions br\u00fblantes de notre modernit\u00e9 touchant au probl\u00e8me de l\u2019habitation concr\u00e8te de l\u2019espace et du monde&nbsp;: des lieux, des villes, des rues, de nos contr\u00e9es.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"has-medium-font-size wp-block-heading\">Notes<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">[1] Voici, dans leur int\u00e9gralit\u00e9, les vers du po\u00e8me cit\u00e9 dont nous offrons une traduction :\u00a0<em>Qu\u00e9 extra\u00f1a criatura es \u00e9sta\u00a0<\/em>: \u00ab\u00a0Qu\u00e9 extra\u00f1a criatura es \u00e9sta, Se\u00f1or, que cobijaste \/ bajo el opaco cielo, entre las mudas piedras, \/ que no sabe qu\u00e9 hacer con la lluvia que corre, \/ con los muros tan grises, las cenicientas yerbas. \/\/ Qu\u00e9 extra\u00f1o rostro diste al hombre, tu criatura, \/ qu\u00e9 soledad en sus ojos bellos e impenetrables \/ y qu\u00e9 extra\u00f1a su voz en la mudez inmensa \/ de las bestias antiguas, de las lejanas aves. \/\/ Qu\u00e9 extra\u00f1a criatura es \u00e9sta, Se\u00f1or, que en el deseo \/ satisfecho, se queda al fondo, deseando, \/ y al cabo, de su risa se defrauda \/ un poco, y en la pena deja despierto el cu\u00e1ndo.\u00a0\u00bb\u00a0; \u00ab\u00a0Quelle \u00e9trange cr\u00e9ature, Seigneur, as-tu abrit\u00e9 \/ sous le ciel opaque, parmi les pierres muettes, \/ qui ne sait que faire de la pluie qui coule, \/ des murs si gris, des herbes cendr\u00e9es. \/\/ Quel \u00e9trange visage donnas-tu \u00e0 l&rsquo;homme, ta cr\u00e9ature, \/ quelle solitude dans ses yeux beaux et imp\u00e9n\u00e9trables \/ et quelle est \u00e9trange sa voix dans le mutisme immense \/ des b\u00eates anciennes, des oiseaux lointains. \/\/ Quelle \u00e9trange cr\u00e9ature que celle-ci, Seigneur, qui le d\u00e9sir \/ satisfait, demeure au fond, d\u00e9sirant, \/ et \u00e0 la fin, de son rire d\u00e9chante \/ un peu, et dans sa peine laisse \u00e9veill\u00e9 l\u2019instant.\u00a0\u00bb\u00a0<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">[2] Maurice Merleau-Ponty,<em>\u00a0Le visible et l\u2019invisible<\/em>, Paris, Gallimard, 1964, 189 p.\u00a0; Martin Heidegger, \u00catre et temps\u00a0<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">[3] Dans la ph\u00e9nom\u00e9nologie d\u2019Husserl, l\u2019appr\u00e9sentation r\u00e9f\u00e8re aux faces occult\u00e9es des choses per\u00e7ues qui sont le support de leur sens\u00a0: \u00ab\u00a0La perception ne tient pas seulement compte de l\u2019aspect que l\u2019objet\u00a0<em>pr\u00e9sente<\/em>\u00a0\u00e0 notre regard, mais aussi de ses autres faces qui, pour n\u2019\u00eatre pas actuellement visibles, n\u2019en sont pas moins \u00ab\u00a0appr\u00e9sent\u00e9es\u00a0\u00bb, c\u2019est-\u00e0-dire obscur\u00e9ment pressentie \u00e0 l\u2019arri\u00e8re-plan, \u00e0 l\u2019horizon du champ visuel\u00a0: \u00ab\u00a0le c\u00f4t\u00e9 v\u00e9ritablement \u00ab\u00a0vu\u00a0\u00bb d\u2019un objet, sa face tourn\u00e9e vers nous, appr\u00e9sente toujours et n\u00e9cessairement son autre face \u2014 cach\u00e9e \u2014 et fait pr\u00e9voir sa structure\u00a0\u00bb.\u00a0\u00bb Edmund Husserl, M\u00e9ditations cart\u00e9siennes, Paris, Colin, 1931, p. 92\u00a0; cit\u00e9 dans\u00a0<em>La po\u00e9sie moderne et la structure d\u2019horizon<\/em>,\u00a0<em>op. cit<\/em>, p. 16.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">[4] \u00ab\u00a0C\u00f3mo aislar los fragmentos de la noche \/ para apretar algo con las manos, \/ como la liebre penetra en su oscuridad \/ separando dos estrellas \/ apoyadas en el brillo de la yerba h\u00fameda. \/ La noche respira en una intocable humedad, \/ no en el centro de la esfera que vuela, \/ y todo lo va uniendo, esquinas o fragmentos, \/ hasta formar el irrompible tejido de la noche, \/ sutil y completo como los dedos unidos \/ que apenas dejan pasar el agua, \/ como un cestillo m\u00e1gico \/ que nada vac\u00edo dentro del r\u00edo. \/ Yo quer\u00eda separar mis manos de la noche, \/ pero se o\u00eda una gran sonoridad que no se o\u00eda, \/ como si todo mi cuerpo cayera sobre una serafina \/ silenciosa en la esquina del templo. \/ La noche era un reloj no para el tiempo \/ sino para la luz, \/ era un pulpo que era una piedra, \/ era una tela como una pizarra llena de ojos. \/ Yo quer\u00eda rescatar la noche \/ aislando sus fragmentos, \/ que nada sab\u00edan de un cuerpo, \/ de una tuba de \u00f3rgano \/ sino la sustancia que vuela \/ desconociendo los pesta\u00f1eos de la luz. \/ Quer\u00eda rescatar la respiraci\u00f3n \/ y se alzaba en su soledad y esplendor, \/ hasta formar el neuma universal \/ anterior a la aparici\u00f3n del hombre. \/ La suma respirante \/ que forma los grandes continentes \/ de la aurora que sonr\u00ede \/ con zancos infantiles. \/ Yo quer\u00eda rescatar los fragmentos de la noche \/ y formaba una sustancia universal, \/ comenc\u00e9 entonces a sumergir \/ los dedos y los ojos en la noche, \/ le soltaba todas las amarras a la barcaza. \/ Era un combate sin t\u00e9rmino, \/ entre lo que yo le quer\u00eda quitar a la noche \/ y lo que la noche me regalaba. \/ El sue\u00f1o, con contornos de diamante, \/ deten\u00eda a la liebre \/ con orejas de tr\u00e9bol. \/ Moment\u00e1neamente tuve que abandonar la casa \/ para darle paso a la noche. \/ Qu\u00e9 brusquedad \/ rompi\u00f3 esa continuidad, \/ entre la noche trazando el techo, \/ sosteni\u00e9ndolo como entre dos nubes \/ que flotaban en la oscuridad sumergida. \/ En el comienzo que no anota los nombres, \/ la llegada de lo diferenciado con campanillas \/ de acero, con ojos \/ para la profundidad de las aguas \/ donde la noche reposaba. \/ Como en un incendio, \/ yo quer\u00eda sacar los recuerdos de la noche, \/ el tintineo hacia dentro del golpe mate, \/ como cuando con la palma de la mano \/ golpeamos la masa de pan. \/ El sue\u00f1o volvi\u00f3 a detener a la liebre \/ que ara\u00f1aba mis brazos \/ con palillos de aguarr\u00e1s. \/ Ri\u00e9ndose, repart\u00eda por mi rostro \/ grandes cicatrices.\u00a0\u00bb\u00a0; \u00ab\u00a0Comment isoler les fragments de la nuit \/ pour presser quelque chose des mains, \/ comme le li\u00e8vre p\u00e9n\u00e8tre dans son obscurit\u00e9 \/ s\u00e9parant deux \u00e9toiles \/ soutenues par l\u2019\u00e9clat de l&rsquo;herbe humide. \/ La nuit respire dans une humidit\u00e9 intouchable, \/ non au centre de la sph\u00e8re qui vole, \/ et tout s\u2019unit, angles ou fragments \/ jusqu\u2019\u00e0 former le tissu ind\u00e9chirable de la nuit \/ subtil et complet comme les doigts joints \/ qui laissent \u00e0 peine passer l\u2019eau, \/ comme un panier magique \/ qui nage vide dans le fleuve. \/ Moi je voulais s\u00e9parer mes mains de la nuit, \/ mais on entendait une forte sonorit\u00e9 qui ne s\u2019entendait pas, \/ comme si tout mon corps \u00e9tait tomb\u00e9 sur une s\u00e9raphine \/ silencieuse dans un coin du temple. \/ La nuit \u00e9tait une horloge non pour le temps \/ mais la lumi\u00e8re, \/ c\u2019\u00e9tait un poulpe qui \u00e9tait une pierre, \/ c\u2019\u00e9tait une toile comme une ardoise plein de yeux. \/ Moi je voulais sauver la nuit \/ en isolant ses fragments, \/ qui ne savaient rien d\u2019un corps, \/ d\u2019un tuyau d\u2019orgue \/ mais la substance qui vole \/ ignorant les clignements de la lumi\u00e8re. \/ Je voulais sauver la respiration \/ et elle se haussait dans sa solitude et sa splendeur, \/ jusqu\u2019\u00e0 former le souffle universel \/ ant\u00e9rieur \u00e0 l\u2019apparition de l\u2019homme. \/ La somme respirante \/ qui forme les grands continents \/ de l\u2019aurore qui sourie, \/ avec des \u00e9chasses d\u2019enfants. \/ Moi je voulais sauver les fragments de la nuit \/ et formais une substance universelle, \/ j\u2019ai commenc\u00e9 alors \u00e0 plonger \/ les doigts et les yeux dans la nuit, \/ je larguais toutes les amarres de ma barcasse. \/ C\u2019\u00e9tait un combat sans fin entre ce que je voulais voler \u00e0 la nuit \/ et ce que la nuit m\u2019offrait. \/ Le sommeil, avec des contours de diamant, \/ retenait le li\u00e8vre \/ aux oreilles de tr\u00e8fles. \/ Momentan\u00e9ment, j\u2019ai d\u00fb abandonner ma maison \/ pour laisser passer la nuit. \/ Quelle brusquerie \/ a bris\u00e9 cette continuit\u00e9, \/ dans la nuit frayant le plafond, \/ le soutenant comme entre deux nuages \/ qui flottaient dans l\u2019obscurit\u00e9 submerg\u00e9e. \/ Au commencement qui ne note pas les noms, \/ l\u2019arriv\u00e9e du diff\u00e9renci\u00e9 aux clochettes \/ d\u2019acier, avec des yeux \/ pour la profondeur des eaux \/ o\u00f9 la nuit reposait. \/ Comme dans un incendie, \/ je voulais arracher les souvenirs de la nuit, \/ le tintement au-dedans du coup mat, \/ comme quand avec la paume de la main \/ nous frappons la p\u00e2te de pain. \/ Le sommeil retint de nouveau le li\u00e8vre \/ qui griffait mes bras \/ avec des baguettes de t\u00e9r\u00e9benthine. \/ En riant, il \u00e9talait sur mon visage \/ de grandes cicatrices.\u00a0\u00bb<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">[5] Si surface acoustique il y a, c\u2019est qu\u2019on peut entrer dans le son et y entendre ce je-ne-sais-quoi d\u2019ind\u00e9termin\u00e9 ou des bruits, des voix, des musiques assourdis qui saillent dans le ph\u00e9nom\u00e8ne, comme cette \u00ab\u00a0forte sonorit\u00e9 qui ne s\u2019entendait pas\u00a0\u00bb sur laquelle s\u2019interrompt la lecture du po\u00e8me de Lima.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"has-medium-font-size wp-block-heading\">Bibliographie<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">\u2013 Collot<em>, <\/em>Michel,<em> La po\u00e9sie moderne et la structure d\u2019horizon<\/em>, Paris, Puf, 1989, 264 p. <\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">\u2013 Merleau-Ponty, Maurice,\u00a0<em>Ph\u00e9nom\u00e9nologie de la perception<\/em>, Paris, Gallimard, 1945, 560 p. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Fa\u00e7ade\u00a0:\u00a0de l\u2019intercorpor\u00e9it\u00e9 du th\u00e9\u00e2tre urbain Dans son aspiration \u00e0 rendre sensible et \u00e9pidermique la profondeur de pr\u00e9sence de La Havane, soit, non pas seulement ses art\u00e8res, ses places, son histoire et son exaltante effervescence, mais les int\u00e9riorit\u00e9s qui en font un \u00ab\u00a0monde de vie\u00a0\u00bb kal\u00e9idoscopique et stratifi\u00e9,\u00a0Emmanuel S\u00e9vigny\u00a0a puis\u00e9 dans les r\u00e9cits et les paroles &hellip; <a href=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/decembre-2015-la-sombra-del-viento-ecoute-et-architecture-spectrales-dans-le-cinema-augmente-demmanuel-sevigny\/\">Continued<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[67],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1510"}],"collection":[{"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1510"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1510\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1518,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1510\/revisions\/1518"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1510"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1510"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1510"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}