{"id":649,"date":"2018-07-01T14:39:57","date_gmt":"2018-07-01T14:39:57","guid":{"rendered":"https:\/\/archee.uqam.ca\/?p=649"},"modified":"2022-10-27T14:51:17","modified_gmt":"2022-10-27T14:51:17","slug":"juillet-2018-sonifier-la-phusis","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/archee.uqam.ca\/juillet-2018-sonifier-la-phusis\/","title":{"rendered":"Juillet 2018 &#8211; Sonifier la phusis"},"content":{"rendered":"\n<p>Cet entretien en deux parties porte sur le travail de recherche-cr\u00e9ation d\u2019installation sonore de&nbsp;Lorella Abenavoli, il s\u2019inscrit dans le contexte du dossier&nbsp;<em>Affect ou \u00c9motion en art immersif et interactif.<\/em>&nbsp;L\u2019artiste pr\u00e9sente sa d\u00e9marche puis revisite quelques-unes de ses \u0153uvres dont&nbsp;<em>Le Souffle de la Terre&nbsp;<\/em>et<em>&nbsp;Verticale, L. son d. la m..t\u00e9. d. .a s\u00e8ve d..s un a.bre au&nbsp;pr..temps,&nbsp;<\/em>en \u00e9voquant son rapport intime avec la cr\u00e9ation et en d\u00e9veloppant ses conceptions de la spatialisation, de la sonification et de l\u2019audification.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Entretien avec Lorella Abenavoli (partie 1)<\/h2>\n\n\n\n<p>Mati\u00e8re et \u00e9nergie sont les sources indissociables de ma pratique de sculpteur et le travail du son comme m\u00e9dium est venu lui donner forme. Ausculter, rendre audible, entendre et \u00e9couter les corps humains, les corps c\u00e9lestes, les arbres, les poussi\u00e8res cosmiques, toutes ces entit\u00e9s qui peuplent le monde et qui simultan\u00e9ment le fondent. Saisir les imperceptibles vibrations de la mati\u00e8re, leur donner corps \u00e0 travers l\u2019\u0153uvre, extraire ses plus intimes tremblements et ses temp\u00eates insoup\u00e7onn\u00e9es, cela pourrait d\u00e9crire mon projet artistique. (Lorella Abenavoli)<\/p>\n\n\n\n<p>Artiste, plasticienne et sculpteure \u00e9lectroacousticienne,\u00a0Lorella Abenavoli, a s\u00e9journ\u00e9 plusieurs fois au Qu\u00e9bec\u00a0: Au printemps 2004, elle vient y pr\u00e9senter\u00a0<em>Le Souffle de la Terre<\/em>\u00a0(2000-2007) \u00e0 OBORO. Pour ce projet de transduction<sup>1<\/sup>\u00a0des fr\u00e9quences sismiques en sons, elle travaille \u00e9troitement avec des scientifiques, g\u00e9ophysiciens et ing\u00e9nieurs. Durant son s\u00e9jour, elle visite une \u00e9rabli\u00e8re o\u00f9 la s\u00e8ve lui inspire le projet\u00a0<em>Verticale, L. son d. la m..t\u00e9. d. .a s\u00e8ve d..s un a.bre au pr..temps<\/em>\u00a0(2006-2014). En relation avec diverses \u0153uvres du r\u00e9pertoire, ses cr\u00e9ations l\u2019inciteront \u00e0 th\u00e9oriser la sonification et l\u2019audification. Avec ses installations sonores qui circulent en France, en Europe, au Canada et aux \u00c9tats-Unis, Abenavoli rend accessibles des dimensions \u00e9nerg\u00e9tiques qui nous \u00e9chappent. Entre autres cr\u00e9ations, mentionnons\u00a0<em>D\u00e9faut originaire<\/em>\u00a0(1996-2001) sculpture d\u2019eau qui fait partie de la Collection Fondation Schneider (France), et sa cr\u00e9ation sonore r\u00e9alis\u00e9e pour la performance\u00a0<em>Batracien, l\u2019apr\u00e8s-midi<\/em>\u00a0de Bernardo Montet (2006)<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed aligncenter is-type-video is-provider-vimeo wp-block-embed-vimeo wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"01_VERTICALE_ABENAVOLI\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/277827229?h=d4c50b160d&amp;dnt=1&amp;app_id=122963\" width=\"500\" height=\"375\" frameborder=\"0\" allow=\"autoplay; fullscreen; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>J\u2019aimerais que nous \u00e9changions sur l\u2019exp\u00e9rience esth\u00e9tique de&nbsp;<em>Verticale<\/em>. La spatialisation, \u00e0 la fois verticale et circulaire, est une part importante de ton installation. On le voit tr\u00e8s bien quand on visionne le MP4 (ci-dessus). Et les visiteurs de ton installation l\u2019ont s\u00fbrement constat\u00e9. Qu\u2019est-ce que la spatialisation ajoute \u00e0 l\u2019organicit\u00e9 de ton \u0153uvre ? Pour \u00eatre plus pr\u00e9cise, qu\u2019est-ce que la spatialisation cylindrique des 42 haut-parleurs qui sont plac\u00e9s sur 6 niveaux ajoute ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Dans mon travail, la spatialisation est d\u2019abord une intention. Elle est la condition pour envelopper le corps et elle est la m\u00e9taphore formelle de l\u2019<em>Einf\u00fchlung,<\/em>&nbsp;l\u2019exp\u00e9rience qui nous lie aux choses, au monde, ici \u00e0 l\u2019arbre. Ce terme allemand est \u00e9labor\u00e9 \u00e0 partir du pr\u00e9fixe \u00ab ein \u00bb c\u2019est-\u00e0-dire \u00ab dans, in \u00bb et de \u00ab f\u00fchlung \u00bb qu\u2019on retrouve en anglais dans \u00ab feel \u00bb qui signifie sentir. Le terme a \u00e9t\u00e9 traduit en fran\u00e7ais par empathie, mais il m\u2019a toujours sembl\u00e9 insuffisant \u00e0 exprimer l\u2019id\u00e9e contenue dans le terme germanique. On y reviendra probablement dans notre \u00e9change, mais rappelons bri\u00e8vement que l\u2019<em>Einf\u00fchlung<\/em>&nbsp;d\u00e9signe le transport de soi dans une chose qui est \u00e0 l\u2019ext\u00e9rieur de soi et durant cette exp\u00e9rience il se produit une indiff\u00e9renciation entre l\u2019 \u00ab objet \u00bb explor\u00e9 et notre \u00eatre tout entier. La spatialisation r\u00e9pond au d\u00e9sir d\u2019immerger le corps du public en vue de lui faire partager cette exp\u00e9rience primordiale, exp\u00e9rience pr\u00e9alable et condition d\u2019\u00e9laboration de l\u2019\u0153uvre. Une fois ceci pos\u00e9, la question qui succ\u00e8de imm\u00e9diatement est celle du comment.<\/p>\n\n\n\n<p>Dans&nbsp;<em>Verticale, L. son d. la m..t\u00e9. d. .a s\u00e8ve d..s un a.bre au pr..temps,&nbsp;<\/em>qu\u2019on nommera par commodit\u00e9&nbsp;<em>Verticale,<\/em>l\u2019intention \u00e9tait de produire une spatialisation enveloppante bien s\u00fbr, mais aussi verticale, c\u2019est-\u00e0-dire dont la dynamique sonore induirait la sensation d\u2019un mouvement ascendant, \u00e0 l\u2019image de celui de la s\u00e8ve. Une fois cette orientation plastique prise, les sonorit\u00e9s issues de l\u2019audification de la s\u00e8ve, constituent dans ce projet, une mati\u00e8re premi\u00e8re qui sera sculpt\u00e9e, mise en espace par l\u2019installation elle-m\u00eame.<\/p>\n\n\n\n<p>On pourrait plut\u00f4t parler d\u2019espace-temps quant au traitement sonore qui renvoie d\u2019une part aux timbres, aux volumes, aux effets, \u00e0 la composition, aux textures, aux couleurs et d\u2019autre part au traitement spatiodynamique du son. C\u2019est exactement comme en sculpture. L\u2019image que l\u2019on construit, quelque soit la technique qu\u2019on utilise, est indissociablement mat\u00e9rielle et spatiale. Ces deux dimensions sont ins\u00e9parables. On peut s\u00e9parer ces dimensions par le discours, mais l\u2019\u0153uvre est le si\u00e8ge de la coexistence indissociable de ces dimensions. La spatialisation, dans le contexte de&nbsp;<em>Verticale<\/em>, est une dimension qui ne doit pas \u00eatre consid\u00e9r\u00e9e comme un ajout ou une possibilit\u00e9 suppl\u00e9mentaire \u00ab&nbsp;au service&nbsp;\u00bb du son. Elle est une condition, la condition plastique de l\u2019\u0153uvre.<\/p>\n\n\n\n<p>Pour&nbsp;<em>Verticale n\u00b01,<\/em>&nbsp;expos\u00e9e \u00e0 la Galerie R3, le dispositif cylindrique semblait r\u00e9pondre au mieux \u00e0 ces deux exigences :<em>&nbsp;immerser&nbsp;<\/em>le visiteur et lui permettre d\u2019\u00e9prouver la dynamique verticale du son. Le diam\u00e8tre, la hauteur du cylindre ainsi que la r\u00e9partition des haut-parleurs ont \u00e9t\u00e9 con\u00e7us et dispos\u00e9s dans ce but. Cette structure suspendue constitu\u00e9e de six mobiles permettait de faire varier le diam\u00e8tre en fonction de la perception du cheminement vertical des sons, mais aussi de dissocier les haut-parleurs du sol.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Qu\u2019en est-il de la m\u00e9diation de tes \u0153uvres. Par exemple, consid\u00e8res-tu l\u2019enregistrement MP3 de&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;comme une \u0153uvre sonore \u00e0 part enti\u00e8re ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Tout d\u2019abord j\u2019ai eu la chance de b\u00e9n\u00e9ficier d\u2019un enregistrement professionnel, fait par&nbsp;Steve Heimbecker&nbsp;lors de la manifestation&nbsp;Sonic Jello. Il s\u2019agit d\u2019un enregistrement&nbsp;<em>in situ<\/em>, avec un micro de cinq canaux plac\u00e9 au centre du dispositif, rendant compte de l\u2019environnement de l\u2019installation. Il ne s\u2019agit donc pas des sons extraits des fichiers sources. En ce sens ce Mp3 est int\u00e9ressant, car il incorpore l\u2019acoustique du lieu et un peu la spatialisation&nbsp;<em>in situ<\/em>du son. Un peu, car les fichiers Mp3 ont ensuite \u00e9t\u00e9 transform\u00e9s en fichiers st\u00e9r\u00e9o et ne peuvent plus rendre compte de la diffusion multicanal.<\/p>\n\n\n\n<p>Cela \u00e9tant dit l\u2019objet sur lequel tu me questionnes, cet enregistrement st\u00e9r\u00e9o, est une trace, que je ne consid\u00e8re pas comme une \u0153uvre \u00e0 part enti\u00e8re. Une trace n\u00e9cessaire pour partager, communiquer, diffuser l\u2019esprit de l\u2019\u0153uvre. Je me suis rendu compte \u00e0 l\u2019occasion de ce travail que la dimension spatiotemporelle du son multicanal n\u2019est absolument pas reproductible. Et comme cette dimension est essentielle \u00e0 ma pratique de sculpteure, je ne peux consid\u00e9rer la trace de l\u2019enregistrement comme \u00e9tant une \u0153uvre. Ce qui n\u2019interdit pas de la diffuser comme objet sonore au m\u00eame titre que le disque d\u2019un concert n\u2019est pas l\u2019\u0153uvre, mais sa trace.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"300\" height=\"116\" src=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/boisclair.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-650\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>D\u00e8s le d\u00e9but de la production, tu vis l\u2019exp\u00e9rience esth\u00e9tique en tant que premi\u00e8re spectatrice-auditrice et cela \u00e0 chacune des \u00e9tapes. Je suppose ce parcours parsem\u00e9 d\u2019\u00e9motions, multiples et de divers ordres. Pourrais-tu nous parler des \u00e9motions li\u00e9es au processus cr\u00e9atif de&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Est-ce que ces \u00e9motions propulsent ou infl\u00e9chissent ton processus, peut-\u00eatre m\u00eame la qualit\u00e9 du rendu sonore, ta composition, le rythme, etc.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Pour&nbsp;<em>Verticale<\/em>, comme pour mes autres projets qui utilisent l\u2019audification, lorsque surgissent les premiers sons, l\u2019\u00e9motion est intense. C\u2019est une \u00e9piphanie \u2013 au sens \u00e9tymologique \u2013 de laquelle surgit le sentiment d\u2019acc\u00e9der au sacr\u00e9, \u00e0 la vie cach\u00e9e dans toute chose. Quelque chose appara\u00eet, une forme inconnue, qui raconte, d\u2019une fa\u00e7on in\u00e9dite, le monde, tout en faisant pourtant \u00e9cho \u00e0 une prescience intuitive et sensible. C\u2019est le moment de la symbolisation. Et comme toutes les sonorit\u00e9s apparaissent en temps r\u00e9el au fur et \u00e0 mesure du projet, ces \u00e9motions sont sans cesse renouvel\u00e9es, aussi bien \u00e0 l\u2019atelier que lors des expositions. Il est aussi probable que le traitement en temps r\u00e9el, qui entra\u00eene la disparition de ces sonorit\u00e9s, nous donne une conscience intime de la perte, du temps et les rendent encore plus \u00e9mouvantes.<\/p>\n\n\n\n<p>Cependant je ne dirais pas que ce sont les \u00e9motions qui d\u00e9terminent le cheminement emprunt\u00e9 pour donner forme \u00e0 l\u2019\u0153uvre. Enfin, il faudrait alors d\u00e9finir ce que sont les \u00e9motions\u2026 Disons qu\u2019en m\u2019appuyant sur l\u2019\u00e9tymologie et sur l\u2019intuition on peut dire que c\u2019est ce qui nous \u00e9meut, ce qui nous meut de l\u2019int\u00e9rieur, ce qui nous \u00e9branle et nous fait trembler. Lorsque j\u2019entends les premiers sons, l\u2019\u00e9motion est intense. Par la suite, dans le travail de composition, je veux sublimer ces sons, leur donner une chair en vue de les partager; en somme travailler plastiquement cette mati\u00e8re premi\u00e8re. Mais en m\u00eame temps je ne souhaite pas aller vers le spectaculaire. Alors toute la tension de l\u2019\u0153uvre se situe entre ces deux p\u00f4les : pr\u00e9server quelque chose qui serait originaire et en m\u00eame temps nourrir ces sonorit\u00e9s afin qu\u2019elles nous touchent. C\u2019est ce qui me conduit \u00e0 construire ces dispositifs, afin que le son soit le plus habit\u00e9, le plus consistant possible.<\/p>\n\n\n\n<p>Quant \u00e0 l\u2019audification, cela consiste \u00e0 transformer en son les mouvements de la mati\u00e8re, ses forces et, pour aller vite, \u00e0 transposer dans le domaine de l\u2019audible les captations de ces \u00e9nergies qu\u2019on appelle par le seul mot d\u2019ondes bien que leurs \u00e9chelles spatiotemporelles et leur nature soient tr\u00e8s vari\u00e9es. Il me semble capital de ne pas confondre les sources et les sons comme le font les m\u00e9dias et parfois les artistes, il n\u2019en reste pas moins que lorsqu\u2019\u00e9mergent les premiers sons, on les confond bien souvent avec les sources, car ceux-ci rendent perceptibles et partageables, avec une certaine \u00e9vidence, ces murmures du monde. Il se produit une sorte de m\u00e9tonymie formelle o\u00f9 les sons prennent la place des sources qui sont peu ou pas perceptibles en temps normal. Par exemple je vais parler naturellement \u00ab des sons de la Terre&nbsp;\u00bb \u00e0 propos de ceux produits dans l\u2019installation intitul\u00e9e&nbsp;<em>Le Souffle de la Terre<\/em>&nbsp;m\u00eame s\u2019il s\u2019agit d\u2019une image auditive construite de toute pi\u00e8ce.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Par ailleurs, malgr\u00e9 les multiples exigences techniques et de haut niveau qui peuvent consommer l\u2019\u00e9nergie \u00e9motionnelle pour canaliser cette \u00e9nergie dans l\u2019ex\u00e9cution et la recherche de solutions, il a s\u00fbrement d\u00fb y avoir des&nbsp;puncti, ces instants de gr\u00e2ce comme Barthes les nommait.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Je viens d\u2019\u00e9voquer ces moments de gr\u00e2ce qui ne sont pas si rares avec ce travail d\u2019audification. Concernant la part technique, tout mon travail d\u2019artiste consiste \u00e0 toujours avoir comme horizon la chair de l\u2019\u0153uvre. Alors, m\u00eame s\u2019il faut y passer des mois ou des ann\u00e9es (ce qui n\u2019est pas rare dans mes \u0153uvres), la complexit\u00e9 technologique ne doit jamais prendre le dessus sur l\u2019\u0153uvre. Il est vrai que lorsque les m\u00e9andres techniques semblent parfois infinis, avant d\u2019arriver \u00e0 cette mati\u00e8re si volatile et subtile qu\u2019est le son, les&nbsp;<em>puncti,&nbsp;<\/em>pour reprendre ce terme, se font rares. Alors je cherche autrement. Mais c\u2019est comme une retenue pour mieux laisser \u00e9clore l\u2019\u0153uvre.&nbsp;<strong>&nbsp;<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Quel a \u00e9t\u00e9 le stimuli qui a provoqu\u00e9 le d\u00e9sir de r\u00e9aliser&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;et donner l\u2019impulsion de poursuivre ce projet pendant plusieurs ann\u00e9es ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>C\u2019\u00e9tait en 1992. Je travaillais le bitume, dans le jardin devant l\u2019atelier de sculpture des Beaux-arts de Rennes. J\u2019\u00e9tais dehors et c\u2019est l\u2019id\u00e9e du son comme m\u00e9dium qui m\u2019est apparue. Je me suis dit que je pourrais tr\u00e8s certainement extraire, r\u00e9v\u00e9ler et sculpter l\u2019\u00e9nergie qui nous traverse et traverse toute chose en utilisant des capteurs assez subtils pour rendre audibles toutes ces vibrations imperceptibles. J\u2019ai mis ce travail de c\u00f4t\u00e9 pour terminer ce que j\u2019avais commenc\u00e9 avec le bitume et l\u2019eau. Quand le temps est venu de commencer cette recherche, je m\u2019y suis consacr\u00e9e compl\u00e8tement. Je ne distingue pas vraiment&nbsp;<em>Le Souffle de la Terre<\/em>&nbsp;de&nbsp;<em>Verticale<\/em>ni m\u00eame le travail fait pour la chor\u00e9graphie&nbsp;<em>Batraciens, l\u2019apr\u00e8s-midi<\/em>&nbsp;(2006) ou&nbsp;<em>Nox Mater&nbsp;<\/em>(2007). L\u2019id\u00e9e essentielle est toujours de rendre audible cette palpitation du monde.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed aligncenter is-type-video is-provider-vimeo wp-block-embed-vimeo\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Batracien, l&#039;apr&amp;egrave;s-midi (2007) Extrait I\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/48516235?h=be214c6e2e&amp;dnt=1&amp;app_id=122963\" width=\"500\" height=\"338\" frameborder=\"0\" allow=\"autoplay; fullscreen; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><figcaption><em>Batracien l\u2019apr\u00e8s-midi \u2013 2007, Chor\u00e9graphe(s) : Montet, Bernardo (France), D\u00e9pos\u00e9 par Cie Mawguerite, Bernardo Montet<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>La charge de travail li\u00e9e \u00e0 tes projets est incommensurable. D\u2019ailleurs le chapitre 2 sur&nbsp;<em>Le Souffle de la Terre<\/em>&nbsp;et le 6 sur&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;de ta th\u00e8se nous renseignent sur les d\u00e9fis que tu as d\u00fb relever, au regard des connaissances techniques et scientifiques \u00e0 apprivoiser, des tests et ajustements \u00e0 effectuer et des consid\u00e9rations plastiques, sculpturales et artistiques \u00e0 prendre en compte. \u00c0 titre d\u2019exemple, combien de temps as-tu consacr\u00e9 \u00e0&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;? Et qu\u2019est-ce qui a \u00e9t\u00e9 le plus marquant et le plus d\u00e9terminant&nbsp;pour toi dans le processus ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Comme artiste et chercheure ind\u00e9pendante, ces projets sont vraiment tr\u00e8s longs, car je dois en g\u00e9n\u00e9rer les financements, mettre en place les collaborations, coordonner la direction de projet, assurer la comptabilit\u00e9 et pratiquer mon art pour ne pas perdre le rapport sensible au monde. C\u2019est vrai que cela me semble parfois surhumain et je pense aujourd\u2019hui que seule une structure de laboratoire universitaire r\u00e9pondrait \u00e0 l\u2019envergure de mes projets et en retour, mes projets auraient toute leur place dans un contexte de recherche interdisciplinaire. Je suis actuellement \u00e0 la recherche d\u2019une telle structure. Enfin la dur\u00e9e des projets ne correspond pas \u00e0 un investissement \u00e0 temps plein. Il y a de longues p\u00e9riodes d\u2019arr\u00eat puis le travail reprend d\u00e8s que les conditions sont \u00e0 nouveau r\u00e9unies. Mes premi\u00e8res r\u00e9sidences de recherche sur&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;ont eu lieu en 2005 et en 2006. La premi\u00e8re exposition de l\u2019installation l\u2019a \u00e9t\u00e9 en 2014.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Quand j\u2019ai \u00e9cout\u00e9&nbsp;<em>Verticale<\/em> avec un casque d\u2019\u00e9coute, j\u2019ai \u00e9t\u00e9 \u00e0 la fois saisie, intrigu\u00e9e et impressionn\u00e9e. Je recevais des sons \u00e9tonnants aux qualit\u00e9s de clart\u00e9, de finesse, d\u2019\u00e9nergie et de puissance. Tout d\u2019abord l\u2019originalit\u00e9 de l\u2019\u0153uvre m\u2019a frapp\u00e9e. Je n\u2019aurai jamais pens\u00e9 qu\u2019un-e artiste puisse non seulement d\u00e9sirer entendre le flux d\u2019un arbre, mais r\u00e9ussisse \u00e0 nous le faire \u00e9couter. Le traitement technoartistique m\u2019a intrigu\u00e9e. Je me suis demand\u00e9 ce qui appartenait au flux de l\u2019arbre, \u00e0 la vis\u00e9e artistique et \u00e0 la composition, mais aussi au dispositif et \u00e0 la transformation esth\u00e9tique.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><em>Verticale<\/em>&nbsp;contrairement au&nbsp;<em>Souffle de la Terre<\/em>&nbsp;est une composition. En effet, dans le&nbsp;<em>Souffle de la Terre<\/em>, le traitement et la diffusion en temps r\u00e9el des donn\u00e9es ont d\u00e9termin\u00e9 les d\u00e9cisions esth\u00e9tiques quant aux installations : il fallait faire \u00e9clore les sonorit\u00e9s qui arrivaient. C\u2019est pourquoi le travail pr\u00e9alable \u00e0 l\u2019installation a surtout consist\u00e9 \u00e0 \u00e9laborer un \u00e9crin pour accueillir ces sons. Par ailleurs j\u2019ai travaill\u00e9 de longues semaines \u00e0 \u00e9couter les ondes sismiques afin de me familiariser avec elles et de choisir les fr\u00e9quences de transformation des ondes, le mat\u00e9riel et le dispositif de diffusion ad\u00e9quat en fonction de ce traitement temps r\u00e9el : il n\u2019y avait donc aucune \u00e9criture si ce n\u2019est spatiale. Les ondes sismiques en constituaient la composition.<\/p>\n\n\n\n<p>Pour\u00a0<em>Verticale<\/em>, j\u2019ai travaill\u00e9 \u00e0 partir des donn\u00e9es enregistr\u00e9es et fix\u00e9es, ce qui change le processus de travail en entier. La mati\u00e8re sonore originaire pour\u00a0<em>Verticale<\/em>\u00a0\u00e9tait tr\u00e8s pauvre et minimaliste. En suivant les conseils du biologiste\u00a0Melvin T. Tyree<sup>2<\/sup>, nous avions mis en \u0153uvre des captations ultrasonores saisissant la cavitation, c\u2019est-\u00e0-dire \u00ab\u00a0la formation puis l\u2019\u00e9clatement de bulles de vapeur d\u2019eau et d\u2019air, au sein de la s\u00e8ve qui monte dans les arbres<sup>3<\/sup> \u00bb.\u00a0Concr\u00e8tement, le fichier brut produisait une sorte de bruit blanc.<\/p>\n\n\n\n<p>Cependant, en proc\u00e9dant au ralentissement du signal, est apparue une mati\u00e8re sonore percussive, un code morse d\u00e9sarticul\u00e9 qui en faisait sa singularit\u00e9. Une arythmie, \u00e9mouvante. Puis une seconde mati\u00e8re vibratoire a \u00e9merg\u00e9, une nappe massive et grave.<\/p>\n\n\n\n<p>J\u2019ai simplement travaill\u00e9 avec ces deux mati\u00e8res, ajoutant un peu de r\u00e9verb\u00e9ration, modifiant les fr\u00e9quences d\u2019\u00e9chantillonnage et ainsi la dur\u00e9e et la tonalit\u00e9 de l\u2019\u00e9chantillon.<\/p>\n\n\n\n<p>En r\u00e9alit\u00e9, j\u2019ai travaill\u00e9 avec un \u00e9chantillon unique qui faisait quatre secondes \u00e0 raison de deux millions de points par seconde. J\u2019ai jou\u00e9 avec cette mati\u00e8re en composant une pi\u00e8ce d\u2019une quinzaine de minutes. Ensuite je suis pass\u00e9e sur le cylindre et j\u2019ai travaill\u00e9 en sept canaux les sept \u00e9tages de haut-parleurs. Je travaillais au centre de mon dispositif et composais ainsi dans l\u2019espace et dans le son.<\/p>\n\n\n\n<p>\u00c0 titre d\u2019exemple, lorsque la cavitation est ralentie, m\u00eame faiblement, elle produit des sonorit\u00e9s dont la source (le haut-parleur) est facilement rep\u00e9rable pour notre appareil auditif. Il m\u2019\u00e9tait alors facile de spatialiser verticalement cette mati\u00e8re sonore. Pour accentuer la sensation d\u2019un son ascendant, qui dispara\u00eet haut et loin dans le ciel, j\u2019ai d\u00fb filtrer les derniers niveaux de haut-parleurs de fa\u00e7on graduelle afin de laisser passer plus d\u2019aigu\u00ebs, y ajouter de la r\u00e9verb\u00e9ration, non plus pour spatialiser le son, mais pour engendrer des espaces auditifs imaginaires qui nous invitent \u00e0 accompagner et \u00e0 vivre l\u2019ascension de la s\u00e8ve.<\/p>\n\n\n\n<p>Enfin, la premi\u00e8re phase de la composition, qui \u00e9tait originairement construite sur une piste, a ensuite \u00e9t\u00e9 dupliqu\u00e9e sur sept pistes, dont chacune a \u00e9t\u00e9 retravaill\u00e9e pour les besoins de la spatialisation.<\/p>\n\n\n\n<p>On peut r\u00e9sumer en disant qu\u2019il y a une mati\u00e8re premi\u00e8re donn\u00e9e par le dispositif syst\u00e9matique du processus d\u2019audification, il y a ensuite un travail de composition et d\u2019\u00e9criture sonore (car dans&nbsp;<em>Verticale<\/em>, ce n\u2019est pas le traitement temps r\u00e9el qui g\u00e9n\u00e8re la partition) et enfin un travail de composition spatiale \u00e0 partir duquel la partition va \u00eatre remodel\u00e9e canal par canal.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>C\u2019est fascinant de voir que les multiples dimensions du travail de composition se trouvent intrins\u00e8quement li\u00e9es dans ton processus de cr\u00e9ation et de r\u00e9alisation.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Concernant l\u2019\u00e9criture, est-ce que tu nommes les sons que tu produis et est-ce que tu les r\u00e9pertories&nbsp;?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Voici quelques noms pris dans les archives de&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;: FICHIERS-TZZZ-TICTIC-ETC, ERABLE-de1MHz\u00e096Khz, ERABLE-FLUX, ERABLEdeNORVEGE-CAVITATION, VARIATIONS CLIC-CLIC, D\u00c9RIV\u00c9 1, D\u00c9RIV\u00c9 2, CLICLIC-TRANSFORMES ou encore E Verticale-7channel-to-stereo-16bits-2.1.L, test14deg-23mars06-15h36-2mghz-60s-preamp-5mv_1-500HZ-16b\u2026<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Y a-t-il d\u2019autres \u0153uvres artistiques qui ont audifi\u00e9 l\u2019\u00e9nergie du flux des arbres, des racines ou autres \u00e9l\u00e9ments&nbsp;?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Quelques artistes ont d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 \u00e0 audifier d\u2019autres essences. Je pense en particulier \u00e0 une recherche, proche de mon travail \u00e0 certains \u00e9gards, qui rend perceptible la mont\u00e9e de la s\u00e8ve dans un pin (Pinus Sylvestris). Sur le plan de la recherche pr\u00e9liminaire, ce travail est exemplaire. Dirig\u00e9 par l\u2019artiste&nbsp;Marcus Maeder, TREES (2009) est le fruit d\u2019une collaboration entre scientifiques et artistes. Il y a une autre \u0153uvre qui rend audible la cavitation. Elle a \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9e par Alexander Metcalf et s\u2019intitule&nbsp;The Tree Listening Project&nbsp;dont la premi\u00e8re version a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9e en 2006. Depuis des ann\u00e9es il pr\u00e9sente cette pi\u00e8ce avec de nouvelles versions selon les contextes. Les autres travaux que je connais sont plut\u00f4t des sonifications par mise en correspondances comme celle du&nbsp;Laboratoire associatif d\u2019art et de botanique&nbsp;: Sabrina Issa, Nicolas Bralet, Fran\u00e7ois-David Collin et Hugo Roger intitul\u00e9e \u00ab&nbsp;Pi\u00e8ce pour mont\u00e9e de s\u00e8ve \u00bb (2011) qui a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9e dans le cadre de l\u2019exposition \u00ab&nbsp;Territoires&nbsp;\u00bb organis\u00e9e par le Laboratoire des Arts et M\u00e9dias (LAM-LETA) de l\u2019Universit\u00e9 Paris 1. D\u2019un point de vue documentaire, le site de&nbsp;Richard Lowenberg&nbsp;pr\u00e9sente des \u0153uvres qui audifient et sonifient l\u2019activit\u00e9 des plantes dans des contextes performatifs.<\/p>\n\n\n\n<p>Si certaines de ces \u0153uvres et mon travail ont un air de famille, je ne peux pas dire qu\u2019il y ait une filiation, tout au moins volontaire, car je ne les connaissais pas avant de me lancer dans le projet. C\u2019est cette m\u00e9connaissance du domaine, entre autres, qui m\u2019a conduite \u00e0 faire une th\u00e8se.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Revenons aux cavitations et aux sons qui les transduisent. En \u00e9coutant&nbsp;<em>Verticale<\/em>, j\u2019imaginais \u00e0 certains moments le son d\u2019une bille de verre qui frappe une boule de plomb (immanquablement devant l\u2019inconnu on cherche des ressemblances avec le connu).<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Pour toi les cavitations sonores sont-elles de l\u2019ordre indiciel (comme la trace, l\u2019empreinte), de l\u2019ordre iconique (comme les images, mais aussi la forme) ou de l\u2019ordre symbolique en g\u00e9n\u00e9ral ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Je dirais que, par d\u00e9finition, l\u2019audification de ph\u00e9nom\u00e8nes physiques et \u00e9nerg\u00e9tiques est d\u2019abord de nature indicielle. Il me semble que, par cette facult\u00e9 plastique, le son produit des images temporelles de nature iconique. C\u2019est ce qui se produit dans&nbsp;<em>Verticale<\/em>.<\/p>\n\n\n\n<p>J\u2019ai pu gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019analyse d\u2019\u0153uvres d\u2019autres artistes confirmer que l\u2019approche indicielle de l\u2019audification et l\u2019approche symbolique de la sonification par mise en correspondance produisent des images ou des \u00ab&nbsp;imaginations&nbsp;\u00bb, c\u2019est-\u00e0-dire des images en acte. Cependant, je suis plus int\u00e9ress\u00e9e par l\u2019audification dans mon travail, justement \u00e0 cause de cette relation indicielle, qui me rapproche de la structure invisible, mais pourtant sensible des formes de la&nbsp;phusis<strong><em>.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Que signifie&nbsp;<em>phusis<\/em>&nbsp;?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>La notion de nature dans le contexte de l\u2019anthropoc\u00e8ne semble presque obsol\u00e8te. En revanche la notion de phusis, \u03c6\u03c5\u03c3\u03b9\u03c2,&nbsp; telle qu\u2019elle est envisag\u00e9e chez les pr\u00e9socratiques, englobant la nature et la physique, d\u00e9signe tout ce qui est et se meut, tout ce qui se m\u00e9tamorphose dans un flux commun, notion pouvant elle-m\u00eame englober l\u2019\u00e8re appel\u00e9e l\u2019anthropoc\u00e8ne.<\/p>\n\n\n\n<p>Pourtant, ce qui peut para\u00eetre contradictoire, c\u2019est le fait que les ph\u00e9nom\u00e8nes qui constituent mes \u00ab mod\u00e8les \u00bb, mes \u00ab sources \u00bb sont imperceptibles, tout au moins tels que les sciences les d\u00e9crivent. Ce que je veux dire c\u2019est que l\u2019arbre qui a \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9 pour&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;est bien une manifestation du monde auquel j\u2019ai acc\u00e8s de fa\u00e7on sensible. On ne peut pas dire d\u2019un arbre qu\u2019il est imperceptible. Et mon&nbsp;<em>Einf\u00fchlung&nbsp;<\/em>de l\u2019arbre est bien aussi une exp\u00e9rience sensible qui rel\u00e8ve non plus de la vision ou du toucher, mais bien d\u2019une communication sensible qui s\u2019ancre dans cet \u00ab \u00eatre-arbre \u00bb. Mais lorsque je me penche sur les moyens techniques pour r\u00e9v\u00e9ler cette \u00e9nergie \u00e9prouv\u00e9e, je fais appel \u00e0 des techniques et des connaissances scientifiques qui extraient et objectivent le flux de la s\u00e8ve et son mouvement. Scientifiquement parlant je ne travaille pas l\u2019arbre, mais des ondes m\u00e9caniques ultrasonores. Mais artistiquement parlant, je tente de repr\u00e9senter l\u2019arbre, tout au moins une part essentielle, son \u00e9nergie, ses tremblements.<\/p>\n\n\n\n<p>Enfin, cette dimension vibratoire de l\u2019arbre n\u2019est pas directement perceptible, tout au moins pour la plupart des personnes, car elles n\u2019y pr\u00eatent pas attention pour mille raisons&nbsp;; et la nouveaut\u00e9 des techniques de captation de ces mouvements infimes, font en sorte que bien qu\u2019indicielles, ces formes sonores ont un certain niveau d\u2019abstraction, car totalement inconnue. Et je fais le pari \u2013 et c\u2019est la raison et l\u2019objet de ma th\u00e8se \u2013 que le son est en train de devenir un m\u00e9dium d\u2019images auditives qui deviendront famili\u00e8res et courantes avec la maturit\u00e9 des pratiques sonores \u00e9lectroniques et num\u00e9riques.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Le son deviendrait ainsi \u00ab&nbsp;m\u00e9dium d\u2019images auditives&nbsp;\u00bb.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Concernant la sonification et l\u2019audification, dans&nbsp;<em>Verticale<\/em>&nbsp;n\u2019y a-t-il pas un peu des deux&nbsp;? Comment distinguer davantage ces notions complexes.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Tout d\u2019abord il faut dire qu\u2019il y a aujourd\u2019hui de nombreuses sous-cat\u00e9gories taxonomiques propos\u00e9es par la recherche en sonification. Je ne suis pas s\u00fbre qu\u2019il faille toutes les \u00e9noncer ici. Apr\u00e8s avoir \u00e9tudi\u00e9 et lu de nombreux textes sur la sonification dans le cadre de ma recherche, apr\u00e8s avoir analys\u00e9 un corpus d\u2019\u0153uvres qui en faisait usage, j\u2019ai d\u00e9cid\u00e9 de limiter \u00e0 deux, le nombre de sous-cat\u00e9gories taxonomiques de la sonification pertinentes pour penser cette technique au sein des \u0153uvres d\u2019art. On peut r\u00e9sumer ainsi ces deux grandes tendances.<\/p>\n\n\n\n<p>D\u2019une part, il y a les pratiques artistiques qui utilisent de fa\u00e7on pr\u00e9dominante une&nbsp;<em>sonification par mise en correspondance<\/em>&nbsp;(Parameter Mapping Sonification) qui arrime des param\u00e8tres quantitatifs \u00e0 des param\u00e8tres sonores, construisant ainsi des syst\u00e8mes de correspondances cod\u00e9es, entre des mesures et des sons. Parmi les \u0153uvres \u00e9tudi\u00e9es dans lesquelles on retrouve ce proc\u00e9d\u00e9, il y a&nbsp;<em>La Harpe \u00e0 nuages&nbsp;<\/em>&nbsp;(Reeves, 1997-2000),&nbsp;<em>Genesis<\/em>(Kac, 1999) et&nbsp;<em>Bondage&nbsp;<\/em>(Tanaka, 2004).<\/p>\n\n\n\n<p>D\u2019autre part il y a l\u2019<em>audification<\/em>, dans laquelle s\u2019inscrit ma pratique, qui met en relation \u00ab directe \u00bb des donn\u00e9es exprim\u00e9es sous forme d\u2019ondes, qu\u2019elles soient physiques ou abstraites, avec un syst\u00e8me de diffusion audio&nbsp;; on retrouve&nbsp;<em>L\u2019optophone<\/em>&nbsp;(Hausmann, 1922),&nbsp;<em>GP4&nbsp;<\/em>(Brand, 2004),&nbsp;<em>Save the Waves<\/em>&nbsp;(Aub\u00e9, 2008),&nbsp;<em>Electrical Walks<\/em>(Kubisch, 2006),&nbsp;<em>Le souffle de la Terre<\/em>&nbsp;(Abenavoli, 1999-2007),&nbsp;<em>VERTICALE<\/em>&nbsp;(Abenavoli, 2014-2015),&nbsp;<em>Delay<\/em>(Sherman, 2012-2016). C\u2019est la relation tactile et indicielle avec les sources, o\u00f9 les proc\u00e9d\u00e9s de captation instaurent une relation homoth\u00e9tique entre les ph\u00e9nom\u00e8nes capt\u00e9s et les sons produits, qui est propre \u00e0 l\u2019audification.<\/p>\n\n\n\n<p>Pour r\u00e9pondre \u00e0 ta question, c\u2019est essentiellement de l\u2019audification qui est op\u00e9r\u00e9e dans&nbsp;<em>Verticale<\/em>. &nbsp;Cette technique est pr\u00e9dominante dans la mesure o\u00f9 ce sont des ondes m\u00e9caniques ultrasonores qui sont transpos\u00e9es dans le domaine audible par simple ralentissement et amplification. Mais d\u00e8s lors que j\u2019introduis des effets je sors des d\u00e9finitions strictement scientifiques.<\/p>\n\n\n\n<p>En fait parmi les \u0153uvres que j\u2019ai \u00e9tudi\u00e9es, et les miennes n\u2019\u00e9chappent pas \u00e0 la r\u00e8gle, la plupart n\u2019ont pas un usage univoque de l\u2019<em>audification<\/em>&nbsp;ou de la&nbsp;<em>sonification par mise en correspondance<\/em>. En effet, les d\u00e9finitions propos\u00e9es par les sciences constituent un cadre utile pour penser la sonification et ses syst\u00e8mes de repr\u00e9sentation auditifs mais ses r\u00e8gles ne peuvent \u00eatre suivies par les pratiques artistiques dont les \u0153uvres n\u2019ont pas de vocation d\u00e9monstrative.<\/p>\n\n\n\n<p>En revanche sur un plan esth\u00e9tique et intellectuel le choix fait par chaque artiste produit des significations tr\u00e8s diff\u00e9rentes et il ou elle aspire \u00e0 saisir des dimensions du r\u00e9el tr\u00e8s diff\u00e9rentes aussi en privil\u00e9giant l\u2019une ou l\u2019autre de ces approches.<\/p>\n\n\n\n<p>Suite \u00e0 la partie 2<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"has-medium-font-size wp-block-heading\">Notes<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">[1] \u00ab&nbsp;La notion de transduction d\u00e9signe globalement le fait de transformer une \u00e9nergie en une autre \u00e9nergie de m\u00eame nature, mais d\u2019intensit\u00e9 diff\u00e9rente ou le fait de transformer une \u00e9nergie en une autre de nature diff\u00e9rente. Ici, on parle de transformer des ondes sismiques, ondes m\u00e9caniques de tr\u00e8s longues fr\u00e9quences, en ondes sonores, qui sont des ondes m\u00e9caniques de plus hautes fr\u00e9quences que l\u2019on peut entendre.&nbsp;\u00bb (Abenavoli, courriel, 25 mars 2018).<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">[2] Rencontr\u00e9 \u00e0 la suite de la lecture de son article : \u00ab La mont\u00e9e de la s\u00e8ve dans les arbres \u00bb, Pierre Cruiziat et Melvin T. Tyree, La recherche n\u00b0 220, avril 1990, p.406 \u00e0 414.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-primary-color has-text-color has-small-font-size\">[3] Voir citation de Cruiziat, 2001, p.289, tel qu\u2019indiqu\u00e9e dans ma th\u00e8se (Abenavoli, 2017, p. 219).<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Cet entretien en deux parties porte sur le travail de recherche-cr\u00e9ation d\u2019installation sonore de&nbsp;Lorella Abenavoli, il s\u2019inscrit dans le contexte du dossier&nbsp;Affect ou \u00c9motion en art immersif et interactif.&nbsp;L\u2019artiste pr\u00e9sente sa d\u00e9marche puis revisite quelques-unes de ses \u0153uvres dont&nbsp;Le Souffle de la Terre&nbsp;et&nbsp;Verticale, L. son d. la m..t\u00e9. d. .a s\u00e8ve d..s un a.bre au&nbsp;pr..temps,&nbsp;en &hellip; <a href=\"https:\/\/archee.uqam.ca\/juillet-2018-sonifier-la-phusis\/\">Continued<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[24],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/649"}],"collection":[{"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=649"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/649\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":659,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/649\/revisions\/659"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=649"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=649"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/archee.uqam.ca\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=649"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}